Arte Ácida

Acid25

Depois de tanto falar sobre pareidolia, Abstracionismo e tudo que parece fazer
parte do “mundo real” esse post será dedicado aos inovadores Artistas Ácidos!
(fogos de artifício).

“O segredo das pinturas ácidas se resume em 3 palavras: Não há segredo” –
Acid25.

A arte ácida é tão nova, que veio praticamente no mesmo tempo do Facebook
e não se resume apenas em fotos engraçadas ou “esquisitas”, mas em muito
mais do que isso, elas vão além do óbvio, do que somente uma simples mirada
pode te fazer perceber.

A maioria delas (pinturas) tem sempre uma mensagem enorme por trás das
cores e são na maioria delas de protesto contra o mundo atual.

Na verdade eu nem sei porque estou falando isso, por que na verdade a arte
ácida não se explica, ela praticamente é o que você quer que ela seja, ou
melhor dizendo o que ela significa pra você.

É simples, então eu vou falar de páginas, artistas e consequentemente coisas
que eu gosto além da arte, mentira rsss mas é o que sobra pra fazer já que ela
é uma arte bizarra sem explicação teórica.

Vamos lá então, se gosta de protestos anarquistas, porrada em cima do
governo e tudo mais lá vai a Acid: Good Trip, uma página brasileira por
mais que pareça ser americanizada : https://www.facebook.com/Acid1904?
ref=ts&fref=ts

Se gosta de arte mesmo, cores e acidez em 80% dos posts recomendo a Acid
25 Que não tem posts retardados como as outras Acids.

E aproveitando a onda de dicas e tudo mais sobre pages de Facebook, vai e curte
algumas páginas Black & White, se quiser claro:

Lunatics: http://migre.me/c00xv

Dreamers: http://migre.me/c00Aw

E lá eles curtem outras páginas que também são legais, agora se não tiver
facebook eu não sei o que posso fazer rssss

Dolk

Eu também estou pensando em fazer meus posts em vídeo, não sei porque
mas eu sofro de uma doença venérea e que não tem cura, chamada: preguiça
rsss minto, sobre a parte da venérea mas será também inovador, não se
preocupem porque os vídeos virão editadinhos e sem coisas que fogem de
arte.

Qualquer sugestão, crítica ou até mesmo elogio mande suas palavras para
bobjester84@gmail.com, ou para o facebook que vai estar linkado com
minha “assinatura”.

Bob Jester

Do rádio para o mundo

Do rádio para o mundo

O rádio parece estar cada vez mais perdendo espaço para a revolução que a nova tecnologia de informação trouxe às nossas vidas. Assistir futebol em televisores de alta definição, 3D, LED, 60 polegadas, parece algo mágico e sem limites ao passo em que o futebol brasileiro continua sendo palco de grandes jogadores, seja esta, na revelação de novas jóias ou na aposta de atletas já consagrados. Ronaldinho Gaúcho, Luis Fabiano, Fred, Neymar, Lucas, Zé Roberto, Rogério Ceni todos ao nosso alcance, ao nosso olhar. Entretanto, ainda há quem prefira sentir as emoções de uma boa partida de futebol por este meio antigo e, hoje, desvalorizado.

 

O soco no ar, comemoração de Neymar no seu primeiro gol profissional no Santos

Foi pelo rádio, em 2009, ao ouvir santos e Mogi Mirim em partida válida pelo campeonato paulista, que escutei a narração do primeiro gol profissional deste que seria, futuramente, um dos maiores craques da história santista: Neymar da Silva Santos Junior. No alto dos seus 17 anos, promessa da vila, Neymar marcou o seu primeiro tento, e eu, ouvindo pelo rádio, comemorei absurdamente como se soubesse a importância que ele teria para o Santos dali para frente. Senti uma emoção tamanha. Só no dia seguinte que eu pude ver pela televisão o seu gol. Era um menino franzinho, magro, cabelos curtos ainda, foi um gol simples - de cabeça - e com uma comemoração grandiosa, de craque, de rei! Comemorou ala Pelé!

 

Um primeiro gol que entrou para a história de Neymar, e, principalmente, para a do Santos Futebol Clube, marcando uma nova geração de meninos da vila. A emoção que senti ao ouvir o primeiro gol de Neymar, se antes não tinha explicação, hoje faz todo sentido. Um protagonista que se destaca não apenas na marcação de gols, mas também nas belas jogadas, nos dribles, nos passes, no futebol arte. Acompanhei as excepcionais partidas de Neymar nas narrações do rádio, e foram muitos outros gols que me emocionaram, assim como no seu primeiro. Inesquecível a paradinha na cobrança de pênalti em cima de Rogério ceni do São Paulo, na semifinal do campeonato paulista em 2010 e, mais inesquecível ainda, o gol contra o Flamengo no campeonato brasileiro do ano passado considerado pela FIFA, no prêmio Puskas, o mais bonito do mundo.

De filé de Borboleta e monstro à unânime. Unanimidade é o que diferencia o Neymar dos outros anos - do começo da sua carreira - para os dias de hoje. O seu futebol não mudou, continua alegre, moleque, envolvente e de muita qualidade, porém, muito mais responsável; espetacular! Impressionante, com apenas 20 anos de idade, já conquistou o Brasil e o mundo e, pela terceira vez consecutiva, concorre ao prêmio Puskas de gol mais bonito do mundo. Desta vez pelo gol marcado contra o Internacional em Março na fase de grupos da libertadores. Novamente eu ouvi seu tento pelo rádio e, confesso, a emoção que senti diante da narração do locutor, é inenarrável. No entanto, à altura da obra de arte feita por Neymar.

Veja o gol com a narração de Ulisses Costa, da rádio Bandeirantes - é de se arrepiar:

Gol de gênio. Uma pintura que ainda podemos ver e presenciar no nosso país, quanta honra!

Neymar não é apenas o meu ídolo, mas de uma nação apaixonada por futebol. Em particular, uma paixão que começou no rádio, com o seu primeiro gol. O rádio, por sinal, continua meu companheiro nos jogos do Santos, mas sempre que possível, prefiro assistir o Santos pela televisão, ou pela internet, afinal, a qualquer momento mais uma pintura pode ser assinada com o nome de Neymar.

*Prêmio Puskas 2012, vote:

http://pt.fifa.com/ballondor/puskasaward/video=1855706/index.html

Gabriela Ribeiro Rodrigues

Roberto Carlos Em Ritmo de Aventura

Roberto Carlos Em Ritmo de Aventura

O filme dessa semana é o clássico de 1968 do Rei Roberto Carlos baseado nos filmes da época misturando um roteiro que envolve um grupo ou cantor em que as músicas de seu disco,num formato de videoclipes é narrada.

É óbvio que o filme tem como base os filmes do Rei Elvis Presley e principalmente dos Beatles que eram o supra sumo do momento.

Porém o grande destaque desse filme em especial,além da sua trilha sonora fantástica,pois esse disco é um dos melhores da carreira dele,é o roteiro que envolve ação,romance e uma relação muito louca no desenvolvimento da história,pois ele conta como o Rei Roberto Carlos está gravando uma película e é perseguido por uma fã fanática que quer descobrir o segredo do seu sucesso.

O vilão do filme é José Lewgoy e o diretor é feito por Reginaldo Farias,ambos estabelecem uma relação de metalinguagem com o espectador pois sempre se referem a nós que estamos testemunhando como a trama está se desenrolando,as cenas se encadeiam em vídeos das músicas,com a inesquecível "Eu Sou Terrível" na estrada do Cristo Redentor,passando por perseguições,prisões e fugas,inclusive no espaço sideral,todas elaboradas pelo "vilão",o tempo todo ele deixa claro o seu papel,mas vai levando a sério o seu papel e acaba querendo realmente matar o cantor Roberto Carlos.

Muitas vezes há interferências geniais na história,como no momento em que os bandidos estão atirando e Roberto Carlos pede para que eles peguem leve pois alguém pode se machucar e o diretor ordena que um contra regra entre em cena e retire as armas do bandidos que decepcionados ficam sem ação,ou quando ele ganha dez minutos para poder fugir,dando um ar surreal ao todo.

Com os sucessos "Como É Grande O Meu Amor Por Você","Por Isso Corro Demais","Do Que Vale Tudo Isso","Quando","Olha" e outras mais,esse é um dos primeiros filmes musicais feito a partir do rock na história do Brasil e com atuações empolgantes e uma fotografia muito avançada para época e um estilo único de filmar e narrar a trama valem a pena uma conferida!

Chame seus pais,ou seus avós,pois garanto que eles contarão várias histórias envolvendo esse clássico,e aproveite a viagem!

Qualquer sugestão,dúvida ou crítica mande um e-mail para

hidden7faces@yahoo.com.br

Nimbus Goatburn

Entrevista com a professora de Física e auxiliar de Matemática, Rosilene

Entrevista com a professora de Física e auxiliar de Matemática, Rosilene

1) Quais motivos te levaram a ser professora?
"Gosto de trabalhar com pessoas, sou fã do ser-humano e por isso segui esta carreira"

2) Há quanto tempo a senhora leciona no Marlene?
"Leciono no Marlene desde Março deste ano."

3) Se não fosse professora, gostaria de seguir qual outra profissão?
"Gostaria de ser jornalista, pois também seria algo que lida com pessoas. Não me vejo presa em um lugar."

4) Qual sua opinião em relação ao projeto ‘Jovem de Futuro’?
"Eu achei o projeto algo muito legal, porque estimulou os alunos a buscarem mais, percebi uma evolução muito boa principalmente nos segundos anos do ensino médio. Percebi que os alunos ajudavam uns aos outros, todos os grupos buscavam respostas e tentavam ser melhores do que os outros, achei legal, pois foi algo até certo ponto competitivo."

5) Em sua opinião quais são os frutos que os alunos colheram ao término do projeto?
"Por exemplo, o trabalho sobre a reciclagem mexeu bastante com todos, acho que até em suas casas provocou mudanças. Este tema, imagino que vai impactar ainda mais! Acho que o tema de Física, que foi algo sobre academia, não impactou tanto, mas vi algumas meninas conversando sobre dietas e sobre manter o corpo no verão. Então, acho que todos os temas serão lembrados.

6) O que achou das apresentações realizadas pelas turmas do Ensino Médio?
"Todas foram ótimas! Realmente, sou fã de todos os meus alunos!"

7) Em sua opinião, quais são os pontos positivos e negativos relacionados ao projeto?
"Ponto negativo, foi que muitas apresentações foram feitas em um mesmo dia, todas juntas, e muitos alunos não conseguiram assistir a todas apresentações. A falta de experiência também atrapalhou um pouco, pois é o primeiro ano de projeto. O ponto positivo foi que cada aluno se esforçou, buscou... e com certeza levaram algo de tudo isso para suas vidas."

8) O que a senhora espera para os próximos dois anos de projeto?
"Se continuar lecionando nesta escola, pretendo me empenhar mais para que haja resultados melhores. Acho que como sendo o primeiro ano de projeto, erramos em alguns pontos, porém ao passar dos anos vamos consertando estes erros."

9) Qual sua opinião sobre a escola Marlene Camargo Ribeiro?
"Eu amei! Gosto muito de lugares organizados, e esta escola é muito organizada! Quando cheguei, a diretora já me falou todas as tarefas que tinha que empenhar e gostei muito disso. Acho que a organização é a base de tudo!"

10) Quais são os seus hobbies favoritos?
"Gosto de resolver exercícios de matemática (risos), as vezes decoro fórmulas e resolvo problemas."

11) Uma frase que te inspire.
"Feliz é aquele que transfere o que sabe e aprende o que ensina". (Cora Coralina)

12) Rosilene por Rosilene.
"Sou uma pessoa muito esforçada, se não alcançar meu objetivo, sei que pelo o menos tentei!"

MMA - As Organizações Parte 2

MMA - As Organizações Parte 2

Logo Oficial do Pride

Continuando a matéria das organizações que promovemas lutas de MMA no mundo,hoje falarei um pouco da história de algumas delas que marcaram o esporte das Artes Marciais Mistas.

Abertura com apresentação dos lutadores

A primeira organização que ficou famosa foi o UFC que promoveu o primeiro campeonato nos moldes do o esporte é hoje,leia a matéria da semana retrasada e entenderá melhor isso,porém os eventos de hoje em termos de produção e fanatismo devem muito ao Pride,orgulho em inglês,com eventos de público entre 60 mil a 70 mil pessoas no Saitama Super Arena,que consagrou muitos atletas como Wanderley Silva,Minotauro Nogueira,Mirco Cro Cop e Feodor Emilianenko,talvez um dos maiores lutadores dessa época junto com Wanderley Silva.

O Pride era a organização concorrente direta do UFC e até hoje há eternas discussões de qual era melhor,o Pride julgava a luta por performance,como são nas artes marciais orientais como o judô e o karatê e os seus rounds eram dois um de 10 minutos e outro de 5 minutos,além de permitirem chutes na cabeça do oponente mesmo no chão,porém não eram permitidas cotoveladas na cabeça,e as lutas eram em ringues de boxe o que travava muito os combates.

Poster do Pride Bushido

As entradas dos lutadores eram antológicas com mega produções que levavam o público à loucura,eles eram apresentados em japonês,como sobrenome primeiro,Silva Wanderley,e depois em inglês pela britânica "screaming Lady",tinha esse nome por literalmente gritar os nomes do lutadores,aqui fica clara a influência japonesa do universo de animes e jogos como Street Fighter,dando mais dramaticidade ao espetáculo.Depois a franquia criou o Pride Bushido,que quer dizer o espírito do guerreiro,com os eventos de apresentações mais lindas que já vi até com direito á um corredor de cerejeiras,árvore símbolo do guerreiro, para a entrada dos lutadores ao ritmo de tambores de guerra japoneses.



Poster do Dream

 Infelizmente o Pride enfrentou problemas financeiros com a crise asiática das bolsas de valores e foi vendido ao UFC que aposentou a franquia na intenção de acabar com a concorrência,como tem feito com o Strikeforce,que tinha até então os melhores lutadores depois do UFC,como fez com o WEC,que tinha as categorias de peso leve para baixo,por isso o José Aldo começou como campeão no mesmo,pois já o era no WEC e com a incorporação das duas franquias os campeões levaram seus títulos e os pesos leves das duas organizações se enfrentaram para a unificação deles.

José Aldo Campeão do WEC

Outras franquias foram extintas como a IFC,International Fighting Chamionship,que tinha a intenção de criar uma liga mundial para o esporte,mas que não resistiu ao ímpeto do UFC,havia o Cage Rage na Inglaterra e dos organizadores do Pride surgiu o Dream,que era na verdade o Pride com um nome diferente e durou dezessete edições,mas comproblemas de acusação de lavagem de dinheiro pelos organizadores e o Tsunami que assolou o Japão enterrou o evento de vez,sempre surgem boatos de que ele voltará,mas parece cada vez mais difícil.

Hoje há apenas o Bellator fazendo alguma frente ao UFC,mas ainda é bem inferior,apesar de proporcionar bons eventos e passar até na televisão brasileira ao vivo,no Esporte Interativo,às sextas-feiras a partir das 21h.Outras ligas menores tentam aproveitar o boom do esporte,mas na verdade funcionam como uma série B ou C,apenas revelando promessas.

Qualquer dúvida,crítica ou sugstão envie um e-mail para

hidden7faces@yahoo.com.br

Nimbus Goatburn

1ºF sagrou-se a campeã do torneio de Futsal do período da manhã

1ºF sagrou-se campeão do torneio de Futsal do período da manhã

O torneio de Futsal do período da manhã, realizado nos dias 30, 31 de outubro e no dia 01 de novembro com a grande final do dia 06, foi um sucesso. Ao total foram 11 times participantes, sendo quatro das oitavas séries, 8ªs A, C, E e G, cinco dos primeiros anos, 1ºs A, B, C, D e F, e duas equipes dos segundos anos, 2ºB e a união de times do 2º A e C. No entanto, muitos alunos não puderam participar, pois como em todo torneio, a organização da escola também estabeleceu as normas de participação. Foram os jogadores aqueles que têm boa freqüência, nota e conduta.

As partidas, organizadas pelos alunos Lucas Felipe do 1ºF, Jefferson e Gabriel do 1ºC, foram disputadas em eliminatórias, em que o perdedor é desclassificado da competição e o vencedor vai para a próxima fase com o vencedor dos outros confrontos, em regime de mata-mata até chegar à grande final. Para Fernando, professor de Educação Física do período da manhã e que também esteve envolvido na organização dos jogos, é de extrema importância realizar torneios nas escolas, pois promovem a socialização dos alunos fora do ambiente da sala de aula, o respeito entre os ganhadores e perdedores, e, ainda,revelam bons atletas.

"A disputa faz parte da vida do ser humano. Então, o campeonato na escola promove o espírito competitivo saudável, diante da vontade de querer ganhar e ter um bom desempenho, e a integração dos alunos fora do ambiente da sala de aula. Além disso, revela pessoas que têm talento e são boas em esportes. "

1ºF posando para a foto como equipe campeã

A disputa pelo título, porém, foi árdua. Dois primeiros anos, com um único desejo, com uma única vontade: Vitória. Era o 1ºD contra o 1ºF. Parecia uma disputa equilibrada, dois grandes. No entanto, o vencedor não foi apenas o melhor em campo, mas o que manteve o espírito esportivo, respeitando o adversário da melhor maneira em que se pede: com gols,

com toda categoria. Um show de bola, quatro à zero, e o 1ºF sagrou-se a primeira sala campeã do torneio no projeto Jovem de Futuro e com direito a ter o melhor jogador da competição: Alex Rocha. Com oito gols em três partidas, Alex, mais conhecido como “Leco”, levou para casa o troféu de craque do torneio.



Alex Rocha eleito o melhor jogador do torneio



Em depoimento, Leco conta a emoção da conquista do título e ainda revela que muitas pessoas não acreditavam no 1ºF, mas que, com o título de campeã, provou seu potencial.

"A emoção é muito grande, ainda mais porque muitas pessoas não acreditavam no 1°F. Provamos que temos potencial e muita força de vontade para conquistar alguma coisa! Não esperava ser o melhor jogador do campeonato, pois tinha muitos jogadores que estavam muito bem. Fiquei muito feliz com esse prêmio. Agradeço primeiramente a todas as salas e a todos que me deram muito apoio, não só pra mim, mas para todos os meus colegas também."

Segundo o professor Fernando, em um balanço geral do torneio, as partidas fluíram normalmente, sem nenhum conflito ou desobediência, no entanto, as velhas polêmicas de arbitragem também ganham forças em torneios escolares e, assim como nas competições de maiores destaques, a nossa também deve ser ganha de forma leal.

"Não ocorreu nada de mais grave, teve o normal, que foram discussões e polêmicas a respeito de algum lance marcado pela arbitragem e um time que colocou um jogador que não poderia participar. Como nas competições oficiais, o campeonato tem que ser ganho de forma leal, tem que seguir o regulamento."

Por Gabriela Ribeiro Rodrigues

Um Novo Mundo das Roupas

Um Novo Mundo das Roupas

"O figurino é para uma personagem a moda é para uma personalidade" (Jum Nukao-figurinista)

O mundo dos espetáculos são cheios de encantos,vida e outras várias coisas. Mas a roupa ou o figurino, trazem uma peculiaridade a mais,algo que chame mais a atenção de quem assiste.

Alguns espetáculos de dança, ou apresentações de balé podem ter como parte principal a ação que o dançarino tem com sua roupa,fazendo então que o figurinista crie uma segunda pele para o dançarino .

Temos que ter em mente, que o figurino não está ali apenas para vestir quem dança, pois o figurino pode ser apenas o corpo da pessoa, e sim, temos que enxergar que aquela roupa diz um pouco sobre a personalidade só personagem temperamento e outra várias coias,expostas em cores ou no tipo de tecido, como por exemplo a roupa branca e delicada da dançarina de O lago dos cisnes,pondo em evidência as características do cisne.

Um espetáculo de dança,é bem mais que pessoas que apresentam para um público aquilo que ensaiaram durante meses . Em um espetáculo tem magia em cada espaço que possa ver,em roupas principalmente. Então não perca tempo,corra para algum e preste atenção nos detalhes e nas roupas .

Sugestões e críticas : isabella.taranee@gmail.com

　
Isabella Salvato Pereira

Critica de CD: Kiss - Monster (2012)

Critica de CD: Kiss - Monster (2012) Por Gabriel Arruda da Silva　
　

Com quase 40 anos de carreira cultuada de sucesso e conquistando fãs de todas as gerações, o Kiss retorna as prateleiras com seu vigésimo e mais novo trabalho inédito, Monster. Gravado entre o segundo semestre do ano passado e começo desse ano, o álbum vem recebendo boas criticas das mídias especializadas e respostas muito positivas por parte dos fãs, que são considerados os mais fanáticos do mundo.

 Enraizado totalmente no Hard & Classic Rock dos anos 70, e com cada influência incrementada de Paul Stanley e Gene Simmons, a bolacha chega ser ainda melhor que o seu sucessor trabalho, Sonic Boom (2009), mas que não chega a ter a vibração e o susto emocional nos discos anteriores, que são: Deströyer (1976), Creatures Of The Night (1982) e Revenge (1992). E como a vida não é feita de passado, a banda não decepciona em momento algum mesmo sem os seus lendários integrantes Ace Frehley (guitarra), Peter Criss (bateria) e até mesmo do falecido baterista Eric Carr, que hoje deram lugar ao Tommy Thayer (guitarra) e Eric Singer (bateria).

Em cada faixa, o quarteto mostra força e energia nos refrãos cativantes cantados por Paul e Gene, com suas presenças vocais em todas as músicas e assinando-as composições em todas elas, e esse entusiasmo pode ser comprovado em nas faixas "Freak" e "Back To The Stone Age", que é a melhor e a mais empolgante do disco. Riffs e solos são muito bem executados por parte do guitarrista Tommy Thayer em "Wall Of Sound", "Eat Your Heart Out" e "The Devil Is Me", que vem sendo um substituto a altura do cargo deixado pelo Ace Frehley e, também, da honra de ter que ficar por trás da sua imagem (Homem do Espaço). E já que citei a sua pessoa, vale destacar a canção "Outta This World", onde estão preenchidas suas linhas vocais, e da "All For The Love Rock N' Roll", que é cantado com maestria e simplicidade pelo baterista Eric Singer. Demais destaques ficam por conta de "Hell Or Hallelujah", "Shout Mercy", "Take Me Down Below" ,com Gene Simmons encarnando as profundezas do outro mundo nos acordes de baixo,e "Last Chance".

O Kiss ainda se mostra intacto e relevante em cima dos palcos e no estúdio. O Monster, que é disco onde a banda voltou a se reunir no estúdio, é um álbum que vai agradar não só os fãs da banda, mas também os apreciadores de Rock em geral, seguida de uma extensa turnê que vai passar aqui no Brasil - dia 17 de novembro, na Arena Anhembi (SP).

Nota: 8,5
http://www.youtube.com/watch?v=BhUbAJvQDrE

Criticas ou sugestões, mande o e-mail para

gabriel-hetfield@hotmail.com

Jovem do Presente & Jovem de Futuro....

Jovem do Presente & Jovem de Futuro....

Este ano, muito ouvimos falar sobre o projeto ‘Jovem de futuro’, mas e o jovem do presente?

Retomemos a palavra presente. Esta é uma simples palavra que nos leva ao universo das interpretações.

Se falarmos a palavra presente para uma criança, ela logo vai pensar no dia das crianças ou no natal e o Papai Noel com sua enorme fábrica de brinquedos. Perder-se-iam em seus infinitos desejos sem saber qual dos presentes escolher.

Por outro lado, se falarmos a palavra presente, numa sala de aula, para um professor, este logo pensará no índice de frequência da sala, em seus alunos aplicados que fazem o possível para não perderem a sua aula, ou talvez pensem, presente!?! Nossa! Que milagre que ‘fulano’ veio hoje, vou tentar dar a aula da melhor forma possível, quem sabe assim eu o convença de vir mais vezes a minha aula. Afinal, o aluno ‘presente’ é o motivo para eu estar ‘presente’.

E para nós, o que é presente?

Para dar a minha opinião vou usar um clichê, mas acredito que nós estamos ‘presentes’ no ‘presente’ que é um ‘presente’.

O presente é o hoje que nós construímos com as nossas atitudes, com nossas responsabilidades ou irresponsabilidades, com o conhecimento que adquirimos e o que transmitimos também. Enfim, o presente é o que realmente temos. Do passado nos restam lembranças, do futuro somente anseios e dúvidas, mas é no presente que realmente temos o poder para enlaçar tudo isso. Se o nosso presente for bom, teremos boas lembranças dele, e quanto ao nosso futuro, este também depende muito das escolhas que fizermos hoje.

O ideal é traçarmos o presente de forma que ele seja um verdadeiro presente para as nossas vidas e a dos que nos rodeiam.  Façamos então um presente melhor, muitas vezes deixamos a vida escapar pelos nossos dedos sem lembrar de que o ‘Jovem de Futuro’ nada mais é do que os resultados do jovem que somos no presente.

( Val )

Alice no País das Maravilhas de Tim Burton

Alice no País das Maravilhas de Tim Burton
　

O filme da semana é o controverso remake,apesar de não ser necessariamente um remake,do também controverso diretor Tim Burton e a sua versão do livro de Lewis Carroll.Sei que parece un pouco confuso esse parágrafo,mas em se tratando de Tim Burton,Lewis Carol e Johnny Depp num mesmo espaço fica um pouco difícil não fazer um pouco de confusão.

O motivo de toda essa loucura é que Tim Burton ousou nesse lançamento de 2010,que muitos erroneamente pensam ser uma refilmagem baseada na obra clássica de Lewis Carroll,pseudônimo de Charles Lutwidge Dodgson,lançada em 04 de julho de 1865,fazer a terceira parte da história,pois o segundo livro chamado Alice do Outro Lado do Espelho,lançado em 1871,conta a segunda viagem de Alice nesse mundo e depois de 13 anos,ela agora com 19 anos volta e encontra tudo em caos.

Como escrevi acima,o ponto mais controverso do enredo é tentativa de Burton em contar o final sa história de Alice,que por estar a se tornar uma mulher,o filme começa na festa de em que ela descobre que será pedida em casamento e que se encontra dividida entre satisfazer os pais e o desejo de não se casar e cumprir os naturais anseios da sociedade e de sua família,ela acaba seguindo o coelho branco,citação eterna desde o rock sessentista de Jefferson Airplane até o clássico contemporâneo Matrix,e acaba novamente no País das Maravilhas,tradução de Wonderland,e encontra o mundo do qual não se lembra mais e os outros habitantes de lá se referem a ela como "A Alice que não é a Alice.",pois como ela cresceu e está prestes a perder a sua inocência ela não poderá mais retornar e interferir nesse mundo e colocar tudo em ordem novamente.

Tim Burton

A fotografia e o estilo único de Tim Burton dão aquele ar assustador que ele sabe imprimir tão bem em seus filmes e ajuda a dar o tom de como O País das Maravilhas se tornou caótico e sombrio,a atuação de Johnny Depp faz juz ao Chapeleiro Louco e a esposa de Burton,Helena Bonham Carter como Rainha Vermelha são exageradas,mas condizem com suas personagens,porém faço uma ressalva que ambos tem optado por fazerem personagens extremamente caricatas e incomuns e isso tem se tornado o senso comum deles o que está tornando cada vez mais difícil precisar suas atuações,admiro essa ideia,mas é preciso variar para poderem dar profundidade e diversidade às suas performances.

Tire suas próprias conclusões assistindo o filme,lembro que admiro Tim Burton por justamente não temer se arriscar,principalmente por lidar com clássicos como Batman,O Planeta dos Macacos,A Fantástica Fábrica de Chocolate e Alice,dando seu toque e visão especiais e nos brindando com filmes que,no mínimo,darão muita margem a discussões.

Qualquer dúvida,sugestão ou crítica escrevam para o e-mail

hidden7faces@yahoo.com.br

　
Nimbus Goatburn

Veja o trailer do filme:

Entrevista com Renato, coordenador do Centro de Estudos de Línguas (CEL)

Entrevista com Renato, coordenador do Centro de Estudos de Línguas (CEL) da Marlene Camargo Ribeiro.

1) Quais são as principais tarefas de um coordenador do CEL?
"Responsabilizar-se pelo cumprimento da proposta pedagógica e normas de funcionamento e organização do CEL, desenvolver atividades em conjunto com os professores e alunos do CEL, garantir a orientação pedagógica nas diversas etapas do curso, coordenando as atividades de aperfeiçoamento e atualização dos professores, realizar reuniões com os professores, pais e alunos, informar e orientar a comunidade escolar e local quanto ao funcionamento do CEL, de modo que haja maior colaboração e participação de todos no processo educativo, entre outras".
2) Há quanto tempo o senhor é coordenador do CEL da escola Marlene Camargo?
"Sou coordenador do CEL desde 2005."

3) Quais são os cursos oferecidos pelo CEL e qual a duração de cada um?
"São oferecidos os cursos de Espanhol e Inglês, Espanhol com a duração de três anos e Inglês com duração de um ano."

4) Quem estiver interessado em algum dos cursos, deve fazer o quê?
"Quem estiver interessado deve participar do processo de seleção, fazendo primeiro uma inscrição de interesse pelo idioma a ser estudado e posteriormente sua matrícula, observando que o direito é reservado somente a alunos de escola pública, do 7º ano
(6ª Série) ao 3º ano do Ensino Médio), sendo que o curso de Inglês é somente oferecido a alunos do Ensino Médio.

5) Percebemos vários alunos de outras escolas de Mauá fazendo cursos na Marlene Camargo Ribeiro. Em sua opinião, o que torna o curso tão acessível?
"A localização da unidade escolar e a boa imagem que os alunos levam do Centro de Línguas aos outros alunos."

6) O senhor está acompanhando as apresentações realizadas pelos alunos regulares? Se sim, qual sua opinião sobre o projeto ‘Jovem de Futuro’?
"Tenho visto alguns trabalhos e acredito que esse projeto vem a contribuir para a motivação e desenvolvimento de trabalhos futuros."

7) Em entrevistas anteriores observamos que a maior parte dos professores e coordenados notaram que depois que o projeto chegou à escola, o interesse dos alunos regulares aumentou. Em sua opinião, projetos como este aumentariam o interesse dos alunos do CEL?
"Acredito que todo projeto bem trabalhado tende a aumentar o interesse dos alunos, haja visto o resultado dos trabalhos realizados pelos alunos do ensino regular."

8) Quais são os seus hobbies favoritos?
"Leitura, assistir a filmes e ouvir músicas."

9) Uma frase que te inspire.
"Não há sucesso sem esforço."

10) Renato por Renato.
"Sou um profissional consciente do papel na Educação."

Jonathan Olavo e Amanda Rodrigues

Paineira

Paineira

A Paineira, localizada na Av. Barão de Mauá com a Rua Pref. Ennio Brancalion foi o que restou como memória da antiga Escola da Paineira. A casa sede da chácara de Luis Merloni foi alugada pelo Governo do Estado para ali ser a primeiro Grupo Escolar de Mauá, a escola iniciou seu funcionamento a partir de 1935, sendo que em 1947 a escola até então chamada de Grupo Escolar de Mauá passou a ser chamado de Grupo Escolar Visconde de Mauá.

Em 1957, o G. E. Visconde de Mauá transferiu o curso primário para suas novas instalações na Avenida Santos Dumont, permanecendo o curso ginasial (atual ensino fundamental) na "Escola da Paineira" até meados dos anos 60.

No ano de 1978, na administração do prefeito Dorival Rezende, o prédio onde ficava o curso ginasial do G. E. Visconde de Mauá foi demolido, atualmente se encontra a Praça Teotônio Vilela no lugar onde ficava o prédio.

Higor Figueiredo Gonçalves

Os Gamers

Depois de falar dos crescentes e populares Otakus, claro, não poderia perder a linha de raciocínio e deixar de falar dos Gamers, essas “feras” dos consoles e games em geral.


Desde que se criaram videogames, lá em 1962 ainda com o Spacewar ™ já nasceram junto com ele os fanáticos que ficavam que nem doidos pagando suas mesadas, dinheiro de lanche e até economizavam para poder pagar as fichas (já que era um produto inovador, consequentemente era salgado para se jogar) para comprar fichas. Nasciam ali, os primeiros Gamers.

A onda de videogames ficou mais acessível com o Atari 2600™ da própria Atari® que na década de 80 praticamente espalhou a febre como um vírus no mundo todo e no Brasil já tiveram os primeiros viciados em jogos eletrônicos, por que ele era menos caro do que outros como o Odissey™ que tinha que ser além de importado, teria os impostos por ser considerado jogo de azar (lei que atua até hoje nos games) e praticamente taxas que não tinham necessidade de existir mas que a empresa cobrava para ferrar mesmo com os países menos desenvolvidos.


Mas quem disse que ser um Gamer é fácil? Desde sempre conseguir os jogos e consoles foi custoso, por exemplo, o SNES™ que usava fitas de apenas 50º Kb custava em torno de uns 900 reais hoje em dia, tinha, por exemplo, suas fitas custando em torno dos 150! O que fazia caras como meus irmãos juntarem mesada e até mesmo alugar fitas de lojas para jogar por uma semana, e depois esperar uma semana depois de agendado o jogo para detoná-lo (completar o jogo com 100% dos desafios e levels).


O que atrai os Gamers loucos por ação e desafios são unicamente 2 coisas: inovação e dificuldade, gostam de ter que fritar alguns neurônios e ter um desafio à altura para gastar seu dinheiro e tempo, que segundo a filosofia deles: “Eu poderia estar jogando algo melhor”.
Lembro por exemplo de ter comprado um acessório pro SNES (super-nintendo) que se chamava “Super Scope” que me deixou viciadaço em Area 51, Metal Warrior e mais uma penca de jogos que eram,na época, famosíssimos, e tinham a nova jogabilidade onde se sentia sendo o Boss da parada toda, e até mesmo a personagem.
Depois das fitas vieram os CD’s que acabaram com a industria da Atari, e deu “um rodo” na Nintendo que se julgava a dona dos jogos por causa de lançamentos como Super Mario World e Donkey Kong Country (as 3 versões, e não só duas como pensam existir). O trunfo foi o aclamado e carinho na época rsss Sega CD, que praticamente renovou tanto os consoles que empresas como a Sony passaram a gravar os jogos para a Sega, e nasceu então a rixa dos adoradores dos discos contra os das fitas, enfim, as rivalidades entre as empresas agora passaram para os seus jogadores, mas como sempre a melhor ganhou, e os fãs da 
Nintendo então deixaram de canto o seu quadradinho e se viciaram nos CDs que eram mais baratos, acessíveis, blá blá e fez mais e mais pessoas se tornarem Gamers.


Mas a revolução dos jogos, dos Gamers e até mesmo da eletrônica em si, foi o lançamento do espetáculares N64 da Nintendo, que arregaçou as mangas durante muito tempo criando processadores, hardware compatível e tudo mais só pra se firmar de novo no topo dos consoles, depois disso, praticamente todo mundo tinha acesso à compra de um videogame, e melhor, os gráficos e mecânica se tornaram inovadores, então lembra dos dois requisitos para um jogo “explodir” de fãs?


Depois vieram consoles mais inovadores como o PS da Sony que não aguentou só ficar gravando jogos, mas eles foram os responsáveis por tirar os jogos de um pedestal chamado: Desafios e os colocaram numa escala mais casual, onde qualquer um poderia jogar e salvar o jogo completando suas fases. Claro que os Gamers ficaram p*tos da vida com isso, o que os forçou a se contentarem e esperar uma reformulação nos games, que veio em uma nova perspectiva existente até hoje, que se resume em: “Você joga todas as fases do jogo, mas só isso não é o bastante para salvá-lo completamente”. Que era praticamente a nova moda de procurar itens, achar fases bônus, completar sub-missões e tudo mais, que em prática até melhorou os jogos em si, os deixando livres para qualquer um jogar mesmo que só seja por diversão.


Depois vieram o PS2, XBOX, Wii, XBOX 360, PS3 e está até chegando um que roda jogos Android e coloca o console na sua casa, mas ele não possui processador, o que força o jogador a disponibilizar de internet, o que torna o jogo o seguinte: comando vai pro console, ele é transmitido pro servidor do console, volta para o console e você? Só precisa se preocupar em jogar e torcer pra que a net não caia rssss.
O importante é que todos nós temos um pouco de Nerd, Gamer e até mesmo especialista em games. Porque? Porque todos sempre esperaremos mais deles, e eles sempre terão como maior objetivo nos agradar, seja você um jogador que usa PC, console, celular, o que seja, existe por trás de tudo isso somente o que todos procuramos, se sentir o personagem, aprender com ele, ser desafiado. 


Quem sabe daqui uns 30 anos nossa vista não tenha que controlar os avatares? Quem sabe você mesmo não seja o criador do seu próprio jogo? Quando antigamente éramos contentados apenas por um personagem que nem a boca mexia rsss, quem pode ter a resposta de que no futuro, pensando nos dias de hoje, nossos filhos não tenham o pensamento de que nós éramos idiotas pulando e se movimentando na frente da TV e se cansando, onde lá, eles só precisam do pensamento ou algo semelhante para jogar?


“Pessoas que jogam RPGs são humanos diferentes que gostam de ficar em seus quartos escuros jogando games lentos.” (Hiroshi Yamauchi)


“Donkey Kong Country prova que os jogadores aguentam uma jogabilidade prazerosa,sendo a arte do jogo não seja o principal” (Hiroshi Yamauchi)


Depois dessas frases, o que pode-se resumir é o seguinte, em todas as épocas, nós, Gamers ou não, sempre esperamos o básico: diversão.

Bob Jester

MMA - Como São As Organizações Parte 1

MMA - Como São As Organizações Parte 1

Hoje vamos entender um pouco melhor como são as organizações que promovem ou promoviam os principais eventos de Artes Marciais Mistas,suas histórias e regras.
No MMA ainda não há uma Federação responsável por responder pelo esporte,as suas regras hoje seguem um padrão chamado Regras Unificadas do MMA,mas podem variar de evento em evento.

Essas regras são as seguintes:não podem dar cabeças no oponente,nem morder,colocar os dedos nos olhos,manipular pequenas juntas,ou seja,mexer nos dedos,os rounds são de 5 minutos,sendo 3 para lutas regulares e 5 para disputa de título,não chutar o oponente na cabeça no chão,ou com três partes apoiadas no solo,como os pés e uma mão,as cotoveladas são permitidas,exceto no movimento chamado 12h para 6h,ou seja,de cima para baixo no sentido vertical,porém algumas organizações como o Bellator,que tem torneios semanais,nas suas lutas de torneio,na intenção de preservar os atletas que lutarão nos próximos vinte dias,e não permitem esse tipo de golpe.

Big John o lendário Juiz do MMA

Todas as organizações americanas são registradas na Comissão de Boxe de Nevada,que funciona como sede geral,e nos respectivos estados que os eventos acontecem as comissões deles é que ajudam a registrar os eventos e homologá-los e fornecer os juízes e jurados das lutas,para garantirem que não haja manipulação de resultados,pois nos EUA o jogo e as apostas são legalizados e,justamente por isso,tantos eventos acontecerem em cassinos.

A Pesagem Oficial Obrigatória 24h Antes das Lutas

Hoje os principais eventos de MMA são regulados por organizações privadas,como funcionam os esportes nos EUA e em muitos países,elas tem suas próprias regras e modos de organizar os eventos,algumas marcam as lutas de modo como querem e as disputas de título são oferecidas de acordo com os méritos de cada lutador e outras fazem torneios que dão ao vencedor o direito de disputar o cinturão com o campeão.Todas seguem as categorias de peso as categorias do boxe que são:
　



Super-Pesado – acima de 91 kg

Peso-Pesado – até 91 kg

Meio-Pesado – até 81 kg

Peso-Médio – até 75 kg

Meio Médio – até 69 kg

Meio-Médio Ligeiro – até 64 kg

Peso-Ligeiro – até 60 kg

Peso-Galo – até 56 kg

Peso-Mosca – até 52 kg

　

Octágono do UFC

Outro detalhe interessante que muitos desconhecem é que o octógono não é obrigatório como espaço para as lutas,sendo os ringues de boxe muito populares no Japão e na Europa,e os Cages,jaulas em inglês,circulares muito usados também.Hoje há uma tendência de uso dos cages,pois permitem uma fuidez maior às lutas,sem precisar de interrupções por parte dos juízes para que não fiquem presos às cordas dos ringues.
　

Antológico Ring do Pride

Por hoje encerro aqui,mas na próxima semana falarei sobre a história das principais organizações sejam as atuais como UFC,Bellator,Strikeforce,e as extintas mas não menos legendárias como Pride,Dream,WEC.
　
Qualquer sugestão,crítica ou dúvida emntre em contato pelo e-mail

hidden7faces@yahoo.com.br

Nimbus Goatburn

Cinema

Avatar (filme mundialmente reconhecido por seus efeitos especiais impecáveis)

Então depois de pedirem, pedirem e pedirem mais ainda chega a hora que nem eu mesmo me aguentei para escrever sobre a 7ª Arte, o Cinema!

O Cinema é fácil de se falar e ao mesmo tempo tão complexo... Ahh que legal que essa matéria vai ficar J “Cinema é a técnica e a arte de fixar e de reproduzir imagens que suscitam impressão de movimento, assim como a indústriaque produz estas imagens” (Muito teórico né?).

O Cinema como todos sabem é o conjuntinho das cenas todas arrumadinhas que se tornam uma projeção que vai ser passada com movimento em uma tela, televisão, e hoje em dia, até numa simples tela de celular. Sério pode parecer simples não é mesmo? Pois por trás de cada projeto existe milhares de pessoas envolvidas desde a Ideia dele pronto, até o seu primeiro parágrafo num roteiro.

A produção de um filme tem que ser sempre muuuito bem feita, caso ele queira ser muito visto, e que sua mensagem seja muito bem transmitida até para o público mais leigo no assunto. Porque todo filme bom é falado em todo lugar, todo filme tem que ser reconhecido, ser exemplo de tecnologia, emoção, qualidade, ufa! Se quiser saber sobre os 5 melhores filmes escolhidos pelos fãs de um site aqui: http://migre.me/bzxpM .

O cinema nasceu lógico que da fotografia, antes eram aqueles filmes mudos, todos parecendo estar travando, mas mesmo assim na época era muito inovador mostrar imagens que pareciam estar se movendo em 1895.Mas depois como tudo que o ser humano faz as produções não travavam tanto, tinha até sonzinhos (mesmo que muito toscos ainda) e até câmeras que já faziam o trabalho ficar mais fácil. Hoje existem gravações de filmes com uma câmera de até 14 MB (sim os MP estão ficando ultrapassados).

O Cinema evolui a cada novo lançamento, e é de longe a arte que mais lucra (e consequentemente a que mais gasta), além da mais conhecida no mundo TODO. Existem pessoas que passam a vida por assistir filmes.

Se você também é fã de filmes e quer sugestões para assistir aos melhores filmes com um toque diferente
leia também a coluna de cinema do nosso blog! http://migre.me/bzzG5

Bob Jester

Museu do Futebol

Museu do Futebol
　

Fachada do Museu

Você que é fã ou não de futebol deve dar uma conferida no Museu do Futebol aqui em São Paulo no situado no Estádio Municipal Paulo Machado de Carvalho,ou ccomo todos conhecem,o Estádio do Pacaembu.

Térreo do Museu

 Situado embaixo da arquibancada do anel oposto ao tobogã,com três pisos com um acervo permanente e exposições temporárias,na semana que vem por exemplo começa uma sobre os árbitros de futebol,permitem uma viagem pela história do mesmo e as sensações e emoções que o mesmo provoca nas pessoas.

Exposição Interativa

Prepare-se para ter emoções interessantes,logo na entrada e por todas as usas salas e espaços,como uma sala que você experimenta a Tragédia do Maracanã,como ficou conhecida a final da Copa de 50 no Brasil,ou a Sala dos Retratos,em que você poderá entender o contexto de como o futebol chegou no país e terá acesso,no caso de uma visita monitorada que eu recomendo,a histórias como a palavra torcedor foi criada e é usada somente no Brasil assim,pois vinha do hábito daqueles que prestigiavam os eventos ao vivo e por etiqueta da época usavam ternos ingleses num calor que os faziam suar muito e enxugarem esse suor com seu lenços,que no meio da partida já estavam encharcados e precisavam ser torcidos para poderem continuar a serem usados.

Seção de Fotos de Ínicio do Futebol

Há espaços interativos em que você pode ouvir ou ver os grandes narradores do rádio e da televisão relembrando grandes momentos e lances inesquecíveis do futebol ou ver a história de todas as copas,a evolução dos equipamentos esportivos como bolas e chuteitas,experimentar a sensação de estar no meio de grandes torcidas e vivenciar as suas emoções,além de uma sessão de cinema 3D e jogos interartivos,como medir a força de seu chute na batida de um pênalti,mas um dos momentos inesquecíveis da visita é poder ver o Estádio,por dentro,de uma sacada.

Evolução dos Equipamentos eportivos

Não perca tempo e conheça melhor o Museu do Futebol aqui pelo seu site oficial:
　
http://www.museudofutebol.org.br/

Seção Sobre A História das Copas

　
Mas principalmente vá visitá-lo pessoalmente,pois será uma experiência inesquecível!
　
Luis Antonio Roder

A Noite dos Mortos Vivos ( The Night Of The Living Dead )

A Noite dos Mortos Vivos ( The Night Of The Living Dead )

　
Olá!Por ser a semana do Halloween e em função do grande sucesso da série The Walking Dead,algo como os Mortos Ambulantes ou Mortos Andarilhos,pois muitas pessoas me perguntam o significado do nome do seriado,abordarei o filme clássico de George Romero de 1968 e o precursor dos filmes de zumbis modernos.

Propaganda da série de televisão

Primeiro gostaria de fazer uma observação em relação à série que é maravilhosa e é uma adaptação da série em quadrinhos do mesmo nome,a aborgem dada ao tema e a forma como ela é dirigida deixa o seriado além de empolgante,sem se furtar de cenas chocantes,diga-se de passagem,também pega forte no lado emocional e eis todo o seu mérito e segredo de sucesso,pois a abordagem das personagens é baseada em como elas reagem ao apocalipse zumbi,a dissociação de sentimentos,como banalizam a violência em constante contato com a morte,mas,ao mesmo tempo,paradoxalmente,se apegam aos sentimentos dos poucos vivos que restaram e na necessisdade das relações humanas afetivas,valorizando exatamente a vida como nunca.

Capa do gibi que deu origem à serie de televisão

A série resgata o mundo dos zumbis,tornando novamente o assunto interessante e fascinante,mas isso se deve em parte por justamente não renegar o passado dos clássicos filmes do gênero,principalmente a obra-prima de George Romero A Noite dos Mortos Vivos,que dá o mesmo enfoque no caráter psicológico da reação das personagens diante de um evento inusitado.Aliás o seriado na sua primeira temporada,de apenas seis episódios,faz referências a cada um dos clássicos filmes de Romero sobre zumbis,chamado de The Dead Series,pois todos os filmes tem a palavra Dead,morto em inglês,nos seus títulos,que são os seguintes filmes:Dawn Of The Dead ( O Amahecer dos Mortos - 1978 ), Day Of The Dead ( O Dia dos Mortos - 1985 ), Land Of The Dead ( A Terra dos Mortos - 2005 ) e Diary of The Dead ( O Diário dos Mortos - 2008 ).

cartaz do filme original de 1968

O grande mérito do primeiro filme de Romero,lembro que era um filme independente,feito em preto e branco,o que ajudou a tornar o filme muito mais assustador e,na minha opinião,o melhor de todos até hoje,por justamente ter esse ar mais sombrio ainda,é a abordagem do diretor que aproveita o auge da Guerra Fria e os testes nucleares para mudar o paradigmas dos filmes desse estilo,pois os filmes de zumbis eram muito populares nas décadas de 30 até meados dos anos 50,mas eles tratavam de bruxaria do vodu dos descentes do Caribe que acreditavam poder fazer um morto se levantar dos mortos e agir de acordo com as vontades do encantador,mas eram apenas humanos obedecendo aos comandos de alguém sem questionar nada para cometerem assassinatos ou sequestrarem pessoas para fins maléficos.

George Romero entre suas criaturas em 1985

Porém George Romero muda isso,fazendo com o nosso zumbi tradicional assuma pela primeira vez as características tão conhecidas: como uma infecção generalizada de todos os mortos que literalmente saem de suas sepulturas,o filme por sinal começa em um cemitério,as contaminações por mordidas,o andar arrastado de uma turba faminta por carne humana e o fatal golpe no cérebro do zumbi para matá-lo,pois a ideia de Romero é que a radiação dos testes nucleares desencadearia uma reação química no mesmo que faria com que os mortos se levantassem de seus túmulos,numa citação profana do Livro do Apocalipse da Bíblia,aliás o diretor enfrentou sérios problemas com a América Cristã,que o acusou até de satanismo,que novidade...

Ano passado saiu aqui no Brasil uma versão remasterizada do filme e colorida por computador,felizmente a edição tem como bônus a versão original em preto e branco,muito superior à versão colorida.Se você é fã do gênero ou não,recomendo este clássico supremo do cinema e em especial dos filmes de terror e referência absoluta dos filmes de zumbi.

Então pegue sua arma favorita de matar zumbis,brincadeirinha hein,não vá dar uma de sem noção!,e delicie-se com esse filme,acima de tudo,sempre e eternamente,assustador.

　
Qualquer dúvida,crítica ou sugestão,envie um e-mail para

hidden7faces@yahoo.com.br

Nimbus Goatburn

　
Veja o trailer do filme: